sábado, 19 de dezembro de 2009

O mundo do artista Arthur Bispo do Rosário

sexta-feira, 18 de dezembro de 2009

Educação emocional para crianças

Como ensinar os pequenos a identificar e lidar com seus sentimentos

por Celia Lima*

Todo ser humano é um universo de possibilidades. Ter um filho ou trabalhar com crianças é ter nas mãos uma responsabilidade que vai muito além da educação formal, de ensinar normas básicas de convívio social.

A criança é como uma esponja: absorve informações e reproduz o que vê ao seu redor. Como muitas vezes as pessoas responsáveis por ela não se dão conta de suas angústias, de seus sentimentos, os pequenos não estão preparados emocionalmente para verbalizar o que sentem.
Incentivar as crianças a falar sobre seus sentimentos é algo que deveria ser praticado desde o momento em que elas conseguem compreender conceitos como alegria, medo, tristeza, raiva, ciúmes. Sentimentos que podem ser facilmente percebidos pelos adultos que as rodeiam, mas que usualmente deixamos passar. Como fazer, então para que os pequenos possam, desde cedo identificar seus sentimentos e lidar melhor com eles?

Em primeiro lugar, devemos ter consciência de que o que uma criança vive pode não parecer nada para um adulto, mas para ela, em seu universo, é de extrema importância, é real. São esses sentimentos e sensações muitas vezes desprezados por seus responsáveis que farão dela um adulto mais ou menos equilibrado. Portanto, merecem toda a atenção. A criança tem uma capacidade de compreensão muito mais aguçada do que podemos imaginar e, em sua linguagem, devemos estar prontos para o diálogo.

Ao acordar à noite, com medo da bruxa ou do lobo mau, a criança menor (até 4 anos de idade), está tentando dizer que algo a atemoriza. Ela usa o conto de fadas pra enviar essa mensagem. Um erro é tentar provar para a criança que a bruxa não existe, nem o lobo, nem o monstro. Seria o mesmo que dizer a ela que seus medos não existem, seria desdenhar sua angústia. Ela não consegue colocar em palavras e desconhece, na verdade, que seu temor pode ser a possibilidade da perda da proteção de seus pais, por exemplo. Melhor será ajudá-la a ter certeza de que esses "predadores" não estão em casa, abrindo portas, olhando debaixo da cama junto com ela, procurando algum esconderijo possível. E, então, acolhê-la nos braços e dar a ela a segurança que procura, esperando que adormeça no conforto de sua proteção.

Ao ficar um pouco mais velha, a criança terá alguns conceitos mais definidos. Mas precisará do incentivo para não apenas falar sobre suas emoções, mas para perceber que ela mesma tem recursos internos para buscar ajuda ou até resolver por ela mesma as questões que as afligem.

Confira duas dicas para desenvolver em seus filhos a percepção das emoções e encorajá-los a pensar e a falar a respeito.

  • Procure ou invente uma historinha que tenha situações passíveis de serem vividas por seu filho, em que os personagens possam ser parecidos com os da vida real.
  • Escolha uma emoção que possa estar presente na história (Por exemplo: raiva ou tristeza porque um dos personagens não foi convidado para uma festa).
  • No fim da história, pergunte ao seu filho: se fosse você, como sentiria se não fosse convidado para a festa? Ou como você se sentiria se alguém quebrasse seu brinquedo? Ou como seria ter viajado com seu amigo?
  • Continue questionando: O que você faria se estivesse no lugar do personagem? Teria outro jeito de resolver a situação?
  • Faça com ele uma lista de possibilidades para aplacar a angústia do personagem, de forma lúdica. Tenha a certeza de que essa "brincadeira" estará fornecendo a ele subsídios para que aprenda a lidar melhor com os próprios sentimentos, a falar sobre eles e a buscar ajuda.
  • Procure sempre saber como foi o dia de seu filho. Quando ele lhe contar algum fato ocorrido na escola, por exemplo, faça com ele o exercício de se colocar na situação. Investigue como ele se sentiria se estivesse no lugar do colega, o que poderia ser feito para solucionar a questão, de forma que fosse melhor para todos os envolvidos. Sugira também outras alternativas, para que ele perceba que existem muitas saídas para um mesmo problema.

Uma criança emocionalmente bem desenvolvida torna-se um adulto mais capaz de enfrentar e solucionar suas dificuldades. Tenha sempre em mente que você pode aprender muito com seus filhos!

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Para continuar refletindo sobre o tema:
Existe uma organização chamada "Amigos do Zippy" que orienta professores sobre como ajudar os pequenos a lidar com situações emocionais adversas. Trata-se de um programa de educação emocional e tem como público crianças na faixa de 7 anos de idade. Os pequenos são "treinados" a falar sobre suas emoções e a perceber que existem inúmeras formas de encontrar saídas para seus próprios sofrimentos.

O programa vem obtendo sucesso. As crianças que dele participam desenvolvem uma capacidade de comunicar seus sentimentos e a percepção de que podem contar com ajuda dos outros para a solução de suas angústias. Conheça mais em http://www.amigosdozippy.org.br e tenha ideias do que pode ser feito com seus filhos ou crianças próximas a você.

* Célia Lima é Psicoterapeuta Holística, utiliza os florais e técnicas da psicossíntese como apoio ao processo terapêutico. Presta atendimento individual e em grupos, para família e casais.

quinta-feira, 17 de dezembro de 2009

Artesanato

Rosa de Tecido
Como fazer em poucos passos
Hoje vamos fazer uma simples rosa de tecido em poucos passos. Veja como é fácil:

1) Você vai precisar de um retalho da manga daquela blusa que você não usa mais

2) Escolha o tipo de alfinete que vai usar, pode ser um alfinete comum ou um específico para isso

3) Dobre um pequeno pedaço da tira de tecido

4) Posicione o alfinete sobre a dobra

5) Enrole a parte menor da dobra sobre o alfinete para fixá-lo, como mostrado na foto

6) Comece a enrolar a tira de tecido sobre o alfinete no sentido horário

7) Continue enrolando

8) À medida que enrola, vá colando ou costurando o tecido para fixar

9) Vá dobrando mais para fora, formando uma tira inclinada

10) Continue dobrando e passe uma costura para prender e finalizar

11) Está pronta sua rosa de tecido!

Deixe as limitações para trás

Confira dicas de limpeza energética para fazer na passagem de ano

por Regina Restelli*

Geralmente no final do ano queremos encerrar aquilo que foi ruim, com a esperança de um ano melhor. Mas muitas vezes esquecemos que tudo depende única e exclusivamente de nós mesmos - dos nossos atos, nossos pensamentos e nossa fé. Tudo depende de como lidamos com os acontecimentos de nossas vidas.

Todo mês de dezembro as pessoas me perguntam o que recomendo fazer na passagem de ano. Se você também tem esta dúvida, eu proponho um encontro com você mesmo, uma limpeza da sua energia. Eu costumo reequilibrar os pontos que me fizeram sofrer, reavaliando o ano e trazendo para minha consciência os meus medos e limitações. Depois decido libertá-los ou paro de pensar neles - desta forma não os sinto mais. Aí estou pronta para ir atrás da minha felicidade. Livre dos comportamentos limitadores e esvaziadores, eu vou cuidar ainda mais de mim. Vou me dar descanso, atenção total e muito carinho.

Quer tentar também? Aqui vão algumas dicas:

Tome um banho bem perfumado. Preste atenção em todas as sensações que a água lhe traz. Deixe que ela leve embora tudo que não serve, tudo que está velho, aquilo que você não quer mais. Fique atento e bem presente. Sinta, imagine os pensamentos negativos indo ralo abaixo. Passe um óleo cheiroso ou seu perfume predileto. Arrume seu cabelo. Faça tudo que for necessário para sentir-se bem consigo mesmo. Coloque uma roupa leve, clara e de preferência com a sua cara. Não importa o que está na moda. Você precisa sentir-se bem, se colocar como prioridade.

Depois de pronto, olhe-se no espelho. O maior que tiver. Observe-se por inteiro e não se critique. Olhe, acolha-se, aceite-se, seja bem menos exigente do que de costume. O ano foi duro e este é um momento de amor. Diga para sua imagem refletida: "Eu te amo. Obrigada por estar comigo sempre e não desistir de mim. Conto com você neste novo ano que vai entrar. Juntos estaremos fortes para reinventar a alegria em nossa vida. Eu te amo, te respeito, te aceito exatamente como você é. Sei que só conto contigo para transformar as crenças e comportamentos indesejados em mim. E sei também que você mora dentro do meu coração. Neste momento eu fecho os meus olhos e te acolho num grande abraço de amor. Somos um só ser, um ser Divino se unificando e, ao mesmo tempo, desabrochando. Muito obrigada por poder agradecer."

Após este reencontro, sente-se confortavelmente num ambiente cheiroso, limpo e tranquilo. Respire, levando ar até as extremidades do seu físico. Permita-se o prazer de sentir o ar entrando e saindo de seu corpo, cada vez mais suavemente. Mantenha sua atenção no sentimento de alegria e paz que começa tomar conta de você. Faça um leve sorriso nos lábios. Abra seu peito mantendo seus ombros para trás. Fique aberto e receptivo para a nova vida que se apresenta com sua nova atitude. E respire aliviado por este momento de harmonia.

Quando sua mente insistir em falar, lembre-se que não é hora de críticas. Perdoe-se e liberte completamente seus pensamentos, não os alimentando com mais conclusões e julgamentos. Você não só pode, como deve fazer absolutamente nada. Apenas permanecer sentado, sentindo a tranquilidade deste momento único. Afinal, durante todo o ano, foram vários dias pedindo um descanso de verdade, não é mesmo? Então, aproveite! Sinta a satisfação dentro do seu coração e fique o maior tempo que conseguir curtindo o seu eu no momento presente.

Faça isso um dia antes ou depois, ou mesmo na passagem do ano. E repita sempre que sentir vontade nos meses que se seguirem.

A alegria se decide. Veja bem o que vai escolher pensar em 2010!

*Regina Restelli é Terapeuta Energética. Combina técnicas e dinâmicas energéticas com base na Radiestesia e na Radiônica. Mantém no Rio de Janeiro o Sanat Kumara Centro de Terapias Energéticas. Contato: sanatkumara.tera@gmail.com

Fonte: PERSONARE

quarta-feira, 16 de dezembro de 2009

DELIVERY NO FORNO

Ótima ideia da JWT de Dubai para a pizarria Domino´s.
Ao invés das caçambas normais de entrega nas motos, ele adesivaram como se fossem fornos. Precisa dizer mais?

17 E 18 DE DEZEMBRO (QUINTA E SEXTA) SÃO OS ÚLTIMOS DIAS DA TEMPORADA 2009 DE ROSÁRIO!!!

NOTÍCIAS ATUALIZADAS EM www.espetaculorosario.blogspot.com

Arte e negligência

por Aninha Franco
Um artista pode integrar qualquer uma das infinitas capacidades humanas de criar porque arte é o vocábulo inventado pelos gregos para a significância do fazer bem.

São artistas os chefs da arte culinária, fazer expressivo porque agrada os cinco sentidos e o estômago, único órgão rebelde e revolucionário do corpo humano. São artistas os arquitetos que personalizam o nosso habitat, e os cirurgiões que reparam os poucos erros da Mãe Natureza. É artista o marceneiro que executa primorosamente a peça desenhada pelo artista design. E a costureira que finaliza o desenho do estilista. Meu mestre Raul Chaves dizia, em sala de aula, que os estelionatários eram os artistas da criminalidade demonstrando que a arte permeia todas, sem exceções, as atividades humanas.

Nelas, há os artistas castiços, raros, poucos, capazes de transmutar o estado gasoso das idéias em estado sólido para desfrute grupal e, às vezes, duradouro. Aconteceu (uns dizem que não) o bombardeio em Guernica noticiado e historiado por mortes e bombas. Picasso criou Guernica. Homero, a Ilíada da guerra de Tróia que alguns dizem que nunca existiu. Camões, os Lusíadas das navegações portuguesas que resultaram no Brasil, país irreal que pode ser ficção, assim como nós. Garcia Márquez compendiou a América Latina em Cem Anos de Solidão. Euclides da Cunha tornou vitoriosos os derrotados de Canudos n´Os sertões. Uma história política do País está sendo escrita pelas charges de Cau Gomez, Simanca, Gentil, Angeli, Chico que des(d)enham o Poder com humor. E não querem comprar. Chico Buarque sugeriu, nos anos 70 que, se alguém gritasse à porta, de surpresa, na calada da noite, era mais seguro chamar o ladrão e explicou a ditadura.

As cidades e as suas casas, e as suas ruas e as histórias que contamos para saber quem somos e os seus costumes e as suas gentes são escritos, cantados, modulados, retratados, esculpidos, pintados, pichados, dramatizados, interpretados, esquadrinhados em HQ e filmados por artistas. O Brasil, por ignorância, por negligência, por concupiscência sempre maltratou os seus. Poucas vezes como agora.

Sobre Aninha Franco: Dramaturga, escritora e gestora cultural, Aninha Franco é cronista cultural, em Salvador (BA).

terça-feira, 15 de dezembro de 2009

Dão e a Caravana Black no Sankofa Áfrican Bar próxima sexta, dia 18, 22h30

Os músicos que já se aventuraram nas artes plásticas

Ringo Starr

John Lennon, Jimi Hendrix e Frank Sinatra são alguns dos ídolos da música que também se expressaram graficamente

Flavinha Campos

Para muitos músicos a expressão artística pode ser transmitida através de diferentes canais, que não necessariamente a música. Para demonstrar sua visão de maneira mais completa, alguns deles se dedicam às artes plásticas, que obviamente não recebem a mesma atenção que seu legado musical. Porém, muitas vezes, estes trabalhos gráficos revelam grande talento.

Surpreendentemente três quartos dos Beatles se dedicam ou se dedicaram às artes gráficas. Paul McCartney, por exemplo, acredita que pintar complementa sua música. Já Ringo Starr (capa) começou a praticar seus dotes de artista gráfico digital nos anos 90, enquanto estava em turnê e não tinha nada melhor para fazer.

John Lennon, por sua vez, era o artista mais multi-meios dos Beatles. Além de ser um gênio da música, ele também se dedicou à literatura e às artes plásticas. Lennon, na verdade, estudou no Liverpool Art Institute, de 1957 a 1960, mas deixou a escola pela música. Sua poesia se retrata não só em suas composições, mas em suas obras de arte que também receberam notoriedade no cenário pop. Ele até mesmo assinou a ilustração da capa do single "Free As A Bird" dos Beatles, de 1978.

Mas não são somente os rapazes de Liverpool que apostavam em seus atributos artísticos, muitos outros músicos como Bob Dylan, David Bowie, Jimi Hendrix e Marylin Mason deixaram suas marcas em tinta.

Jimi Hendrix é conhecido como o maior guitarrista de todos os tempos, mas poucos sabem que ele também pintava. Algumas de suas pinturas estão em exposição no Rock n' Roll Hall of Fame, em Cleveland, Ohio (EUA)
John Lennon é um dos mais reconhecidos músicos a se dedicarem às artes plásticas. Ele foi o autor da ilustração da capa do single “Free As A Bird” dos Beatles, de 1978
Esta é uma edição limitada da serigrafia de Johnny Cash intitulada “Flight”, feita em 1993
O Antichrist Superstar Marylin Manson solta seus demônios nas telas
Arnaldo Baptista (Mutantes) pintou durante muitos anos enquanto estava afastado da música
Bob Dylan está com uma exibição de suas pinturas em aquarela e em acrílico em um museu da Dinamarca
O mestre do Roxy Music, Brian Eno se dedica à pintura digital
David Bowie pinta quadros à óleo desde os anos 70
Frank Sinatra começou a pintar no final dos anos 40. Seus amigos descreviam seu trabalho como cafona
Assim como na música, o cabeça do Greatfull Dead, Jerry Garcia, colocava uma dose extra de psicodelia e abstração em sua arte plástica
O vocalista do R.E.M. Michael Stipe criou uma coleção de peças em bronze que imortalizam objetos como as câmeras Polaroid e Diana, a fita cassete, o rádio-relógio e outros
Paul McCartney acredita que sua arte plástica complementa sua música: "Então o que eu acho é que eu faço isso quando estou inspirado, assim posso combinar com música. Alguns dias a inspiração é musical, noutro dia ela tem que ser pictórica"

segunda-feira, 14 de dezembro de 2009

Comercial da Apple: PENSE DIFERENTE

Porque os que são suficientemente loucos para pensar que podem mudar o mundo,

são os que fazem.

Se precisar, leiam a traduçao:

PENSE DIFERENTE

Os rebeldes.

Os desordeiros.

A rodada de pinos nos buracos quadrados.

Os que vêem as coisas de forma diferente.

Eles não gostam de regras.

Eles não têm nenhum respeito pelo status quo.

Você pode citá-los, discordar deles,

negá-los, glorificá-los ou caluniar.

A única coisa que você não pode fazer é ignorá-los.

Porque as coisas mudam.

Eles inventam. Eles imaginam. Eles curam.

Eles exploram. Eles criam. Eles inspiram.

Eles empurram a raça humana para frente.

Talvez eles tenham de ser loucos.

De que outra forma se pode olhar para uma tela vazia e ver uma obra de arte?

Ou sentar em silêncio e ouvir uma música que não tenha sido escrita?

Ou então, olhar para um planeta vermelho e ver um laboratório sobre rodas?

Nós fazemos ferramentas para este tipo de pessoas.

Enquanto alguns podem vê-los como loucos, nós os vemos como gênio.

Porque os que são suficientemente loucos para pensar que podem mudar o mundo,

são os que fazem.

2010, O ANO EM QUE VAMOS COMEÇAR O MELHOR DOS NOSSOS DIAS
ORIGINALMENTE PUBLICADO EM WWW.COMUNIDADEMODA.COM.BR
Texto, Fotos, Pesquisa e Montagem de PAULO FERNANDO DIAS DE OLIVEIRA
Eita chegamos em 2010. Já se passaram uma década da virada do século. Quem tem mais de 40 anos viveu muito a expectativas da chegada do ano 2000. Assistimos 2001 uma odisséia no espaço com previsões futuristas. Uma grande nave espacial e um computador dominando tudo, belo filme de Stanley Kubrick produzido em 1968. Hoje estamos assistindo “2012” uma visão contemporânea e catastrófica do fim do mundo.

PARABÉNS!

Parabéns por que?

Porque (surrupiando um texto do publicitário Julio Ribeiro) estamos tendo uma oportunidade inédita: a de viver numa das eras de maior inovações que a humanidade já viveu.Em menos de duas décadas surgiram a internet, o telefone celular, a TV digital, o IPhone, o dvd, a clonagem da ovelha Dolly, a célula tronco, o euro, o primeiro presidente negro dos Estados Unidos, a descoberta de 10 bilhões de litros de petróleo na bacia de Santos, um metalúrgico que se tornou o presidente da república, o casamento de pessoas do mesmo sexo, o surgimento de 1,5 bilhões de internautas, bilhões de usuários de celulares, telefone de graça, a economia da China encostando na economia americana, o surgimento das multinacionais brasileiras, o Brasil ter mais reservas cambiais do que a Alemanha ou a França, os padres não poderem tomar vinho na missa e dirigir e o limite de consumo de álcool para motoristas girar em torno de dois bombons de licor.

Quase tudo o que se aprendeu não serve mais para nos ajudar a trabalhar. Pessoalmente eu acho isso fascinante.

Acho maravilhosa a oportunidade de se matar o conhecimento antigo e aprender de novo.

No festival de publicidade do ano passado, em Cannes, uma das idéias premiadas foi a da agência que colocou uma fita azul a dois metros do chão em prédios e postes de cidades na Europa ao lado escrito em um cartaz:

“Este é o nível que o mar vai chegar no ano 2.050 se a gente não diminuir o aquecimento global”.

Nossos filhos terão que crescer com esta consciência e nós, deveremos começar a mudar tudo isso.

Uma primeira minuta de acordo para reduzir as emissões de gases do efeito estufa e limitar o aumento da temperatura do planeta até 2050 aproximou as posições de negociação na cúpula da ONU sobre mudança climática (COP-15), que está sendo realizada em Copenhague.

O documento, entregue às delegações dos 192 países que participam da cúpula nesta sexta-feira (11), prevê reduzir as emissões de dióxido de carbono (CO2) em até 95% em 2050, e limitar o aumento da temperatura entre 1,5ºC e 2ºC.

Isso quer dizer, se todos fizerem o dever de casa certinho, daqui a 40 anos o mundo pode aquecer somente mais 2ºC. Ainda bem que não vou estar mais aqui para ver isso.

E a moda? O que aconteceu nestes últimos 10 anos?

O mercado mudou muito, a competitividade também. Surgiram grandes grupos que compraram todas as grandes marcas e detém todo mercado de luxo mundial. Vimos crescer e se multiplicar pelo mundo lojas tipo Zara que se antecipou aos chineses e colocou a moda muito mais acessível a todos. Hoje falamos em logística na industrialização e na distribuição da moda.

E, falando em China grandes marcas e cadeias de loja (muitas brasileiras) hoje, estão produzindo, praticamente todas as suas coleções, por lá. Comecem a reparar nas suas etiquetas e veja o “made in china” cada vez mais presente.

Na produção de moda mudamos de etnia. Hoje são os coreanos que dominam a produção de moda no Brás e Bom Retiro que representa uma porcentagem bem alta da produção de moda do Brasil.

Sustentabilidade, cada vez mais os tecidos e as “atitudes” sustentáveis ganham espaço em todo mundo. Aqui no Brasil, contando com a iniciativa de Oscar Metsavaht, dono da Osklen, foi criado o e-fabrics.

O e-fabrics um projeto cuja missão é contribuir na constituição de um tripé de sucesso para a moda brasileira pelo mundo, associando à sua sensualidade e criatividade, o valor de suas principais riquezas e singularidades: a biodiversidade as tradições culturais do país.

Concebido pelo Instituto e como um label único, o e-fabrics tem a intenção de comunicar e representar esses valores, indicando a possibilidade de geração de negócios e oportunidades aos diversos atores da cadeia têxtil em todo o mundo.

O e-fabrics identifica com um tag, tecidos e materiais cuja origem e processo de produção respeitem critérios de comércio justo e de desenvolvimento sustentável. E faz a interlocução entre produtores de materiais ecológicos e estilistas e suas grifes, apresentando-lhes matérias-primas de caráter renovável a serem utilizadas pela cadeia produtiva da moda em geral.

Ao conceder a identificação e-fabrics a tecidos e materiais, estes são avaliados a partir de cinco critérios de conformidade:
  • Matérias-primas de origem sustentável, renováveis ou recicladas;
  • Impacto do processo produtivo no meio-ambiente natural;
  • Resgate e preservação da diversidade e tradições culturais;
  • Fomento às relações éticas com comunidades e colaboradores;
  • Design, atributos comerciais e viabilidade econômica.
O e-fabrics não é uma certificação. Ao contrário. Como label de identificação, sua filosofia abraça inclusive os “transition products”, aqueles que já estão se adequando a uma futura certificação, seja ela social ou ambiental, mas que necessitam ainda de massa crítica para sua viabilização.

O projeto foi incubado entre os anos de 2000 e 2006 pela Osklen, marca reconhecida por valorizar a idéia de brasilidade e intenso trabalho de experimentação com matérias-primas oriundas de processos sustentáveis. O e-fabrics foi lançado em janeiro de 2007 durante o São Paulo Fashion Week, o mais importante evento de moda da América Latina e um dos mais importantes do mundo.

Projetos e atitudes como esta então ganhando cada vez mais uma característica irreversível e vamos passar por momentos de grande transformação e conscientização.

Quanto à moda em si, não vi nada de significativo ou extremamente criativo que mereça um destaque. Novos estilistas apareceram com força. Marc Jacobs, Tom Ford, entre tantos que, deram uma revigorada e uma grande virada em antigas marcas, como foi o caso do Tom Ford com a Gucci e o Marc Jacobs com a Louis Vuitton.

Foram valorizados em muito os acessórios como objetos de desejo. Sapatos, bolsas hoje desfilam juntos com as grandes grifes e dividem o espaço com o vestuário. O Brasil, ainda não chegou nesta fase o que é uma pena. Se formos buscar os números de uma Chanel, de uma Gucci, entre tantos, vamos verificar o índice de faturamento dos chamados acessórios.

O mesmo ocorreu com a estética. Nunca as pessoas se cuidaram tanto. No Brasil estamos vendo a Natura e a Boticário se tornarem gigantes, fazendo a Avon, que até então dominava este mercado acordar e reagir.

Seios, botox, academias, tudo que valorize e rejuvenesça esta em alta e com um mercado em crescimento.

A velhice envelheceu. Hoje quem tem mais de 60 anos esta com corpo melhor de quando tinha 30. Temos muitos exemplos disso.

Twitter, MSN, facebook, orkut, redes sociais. Ninguém imaginava isso no ano 2000.

Enfim, chegamos em 2010. Ainda nossos carros não voam e nem estamos viajando pelo espaço, mas nossas cabeças melhoraram, temos mais informação. A dinâmica do mercado esta cada vez mais rápida e só vai vencer quem tiver muito talento, criatividade e uma visão de um mundo melhor pela frente.

Nestes últimos 10 anos paramos um pouco para ver e entender toda esta tecnologia que nos foi dada. Em nenhum tempo, tanta coisa foi criada e estamos ainda aprendendo a mexer com tudo isso.

Ah sim, o Brasil não é mais o país do futuro. É o país de agora.
Comunidade Moda. Paulo Fernando – Fotos: Pesquisa e montagens Comunidade Moda

domingo, 13 de dezembro de 2009

OMI-DÚDÚ PROMOVE EVENTO DE FORMATURA E ENCERRAMENTO DO PROJETO DIDÁ ALAMOJÚ II

Jovens da comunidade negra baiana receberão certificados de conclusão dos cursos de produção audiovisual, estética negra, confecção e moda, receptivo afro e formação de líderes sócio-comunitários.

O Núcleo Omi-Dudu promoverá nesta terça-feira (15-12), às 13h30min, no Quadrilátero da Biblioteca Publica do Estado da Bahia, em Salvador, o encerramento das atividades do PROJETO DIDÁ ALAMOJÚ II: Escola da Sabedoria - A continuidade de uma experiência voltada para o desenvolvimento sócio-econômico, tecnológico e formação profissional da juventude negra baiana.

O evento contará com a participação dos educandos dos cursos, de diretores de escolas públicas, representantes do poder público, de organizações parceiras e artistas da cultura negra. Na pauta, além das considerações dos convidados sobre a importância do projeto para a juventude negra, os ex-alunos receberão o certificado de conclusão dos cursos de produção audiovisual, estética negra, confecção e moda, receptivo afro e formação de líderes sócio-comunitários. Será reservado um espaço especial para os alunos do Curso de Comunicação Política e Políticas da Comunicação que também receberão certificados. Esse curso conta com a participação de 50 representantes de organizações do movimento social e negro de Salvador.

O espaço será ambientado com materiais ilustrativos de cada curso, proporcionando uma visão ampla dos conteúdos que foram ministrados, além de muita música eletrônica, performances teatrais e imagens que identificam um pouco da nossa trajetória. Na degustação os alunos do curso de recepcionista afro, servirão um coquetel, demonstrando uma das diversas qualificações do curso. Durante todo o evento a estética negra estará presente nos odores, nas imagens, nos sons e sabores.

A proposta atende às diretrizes do Programa Jovens Baianos e tem o apoio da Secretaria de Desenvolvimento Social e Combate a Pobreza – SEDES. O projeto DIDÁ ALAMOJÚ II, oferece à juventude negra uma experiência transformadora, constituída de ações que concorrerão para a ampliação de suas habilidades com vivências em cursos profissionalizantes e oficinas pedagógicas. Criando assim, espaços para a pesquisa e o debate de temas do cotidiano, explorando o universo simbólico e imaginativo do jovem, promovendo uma leitura mais plural do mundo na perspectiva da paz.

SERVIÇO:

O quê? Encerramento do Projeto DIDÁ ALAMOJÚ II: Escola da Sabedoria

Quando? 15 de dezembro de 2009 (terça-feira), às 13:30hs

Onde? Quadrilátero da Biblioteca Pública do Estado da Bahia, Barris – Salvador/Ba

Quanto? GRATUITO

MAIS INFORMAÇÕES:

Paula Roberta: (71) 3334.2948/5982 – paulaomidudu@yahoo.com.br

Bartolomeu Dias: (71) 88969102 - bartolomeudc@yahoo.com.br

Site: www.nucleoomidudu.org.br

sábado, 12 de dezembro de 2009

MoMA - exposição retrospectiva do trabalho do famoso realizador Tim Burton

No dia 22 de novembro de 2009, abriu ao público no Museum of Modern Art de Nova Iorque a tão aguardada exposição retrospectiva do trabalho do famoso realizador Tim Burton. Não é todos os dias que uma instituição tão prestigiada como o MoMA acolhe um realizador de cinema e o fato por si só diz bem da importância de Burton no atual panorama da sétima arte. Para assinalar o evento, será publicado um livro sobre a sua obra artística e cinematográfica que inclui desde os desenhos da sua infância e juventude até os seus trabalhos mais recentes. A não perder.

O conteúdo do livro é riquíssimo e conta com numerosas ilustrações que documentam o mundo fantástico deste artista multifacetado. Podemos encontrar aí exemplos de trabalhos em papel, stills dos seus filmes, desenhos e pinturas conceituais, modelos de bonecos e marionetes, storyboards e ainda vários trabalhos de ilustração. Muito do material que compõe esta obra é proveniente do arquivo pessoal de Burton e permite lançar um olhar mais completo sobre a sua obra.

A exposição continuará até 26 de Abril de 2010. Por isso não a perca; se não for possível, ao menos veja o livro.

Link

Diga NÃO à violência aos animais

sexta-feira, 11 de dezembro de 2009

Graffiti poético: uma leitura do graffiti brasileiro

O graffiti nova-iorquino e o parisiense possuem linguagens distintas, sendo que o perfil estético do graffiti nova-iorquino acrescenta elementos ilustrativos que transcendem a tipologia natural, dando maior ênfase à imagem, enquanto que em Paris as mensagens eram deixadas nos muros sem qualquer figura ou distorções de letras. Mas o graffiti brasileiro exibe uma linguagem própria que mistura estes dois elementos.

No Brasil, Alex Vallauri, artista gráfico brasileiro, iniciou em 1978 intervenções do gênero com pinturas murais e produções anônimas nos muros de São Paulo. A partir daí a leitura brasileira do grafite apresenta um resultado híbrido, que mescla elementos franceses e norte-americanos, dada a utilização simultânea de frases e ilustrações, resultando em palavras sofisticadas graficamente.

O uso simultâneo da Imagem e da Palavra aproxima o graffiti brasileiro de outras manifestações artísticas como a poesia concreta, que tem como eixo de similaridade a interpretação da palavra pela imagem.

Contrariando alguns que consideram o graffiti como contravenção e outros que duvidam que seja arte e apenas uma expressão artística, o graffiti já ganhou galerias e museus, entrou no mundo da moda em cenários e desfiles, está em fachadas de lojas e paredes de casas noturnas. A novidade é que o graffiti tem entrado nas casas, decorando paredes; os temas usados nas decorações vão desde a arte pop, imagens abstratas na sala, quartos, cozinhas e até banheiros, fazendo do ambiente um espaço único e original.

O graffiti tem se consolidado como arte contemporânea em suas vertentes que compõem a Street Art através de trabalhos produzidos pelos artistas, permitindo que admiradores e colecionadores possam entender e usufruir da imensa riqueza de formas, cores e de sua intrincada rede de relações culturais e sociais expressando a liberdade da linguagem dos seus autores. No Brasil, a poesia também está nos muros!

por: Débora do Prado Lisboa

Os Grafiteiros Gustavo e Otávio Pandolfo no Roda Viva próxima segunda, 14/12

Gustavo e Otávio Pandolfo
Grafiteiros
A dupla de grafiteiros consagrados internacionalmente é representante de uma arte tão imaginativa quanto polêmica, que tem forte interferência na paisagem urbana.
Os gêmeos Gustavo e Otávio mergulharam nessa arte de rua na onda do movimento hip hop que chegou a São Paulo nos anos 80 e com seu trabalho eles colocaram o país no topo da arte urbana contemporânea.
Ainda na infância, em São Paulo, os dois irmãos já demonstravam habilidade com os desenhos, que, aos poucos, saíram do papel e foram parar em muros, viadutos, ônibus, trens, e, finalmente, em galerias de arte e museus no Brasil e no exterior.
Participam como convidados entrevistadores:
Laura Greenhalgh, editora executiva do jornal O Estado de S. Paulo e coordenadora dos cadernos Aliás, Cultura e Caderno 2; Paula Alzugaray, editora da seção artes visuais da revista Isto É; Cunha Jr., repórter especial e crítico de cinema do programa Metrópolis da TV Cultura e Felipe Chaimovich, curador do Museu de Arte Moderna - MAM - e professor de história da arte e crítica de arte da FAAP.
Twitters no estúdio: Mona Dorf, apresentadora do programa Letras e Leituras, da rádio Eldorado. (twitter.com/monadorf); Nando Rodrigues, jornalista (twitter.com/nrodrigues) e Fabiana Motroni, publicitária (twitter.com/fabianamotroni).
Fotógrafo convidado: Rafael Alves de Oliveira, analista programador (www.flickr.com/photos/rafaeltintin).
Apresentação: Heródoto Barbeiro
O Roda Viva é apresentado às segundas a partir das 22h00.
Você pode assistir on-line acessando o site no horário do programa.

Mail Art

Muito legal a Mail Art, artistas e ilustradores criam envelopes, postais, selos, etc. Estes são de:
Axel Scheffler
David Mckee
Binette Schroeder
David Mckee
David Mckee
Fiona Moodie
Polly Simmons
Sitoshi Kitamura
Sitochi Kitamura
Sitoshi Kitamura
Susan Varley
David Mckee
David Mckee
David Mckee
Sitoshi Kitamura
Tony Ross